Моя творческая линия началась с любви к искусству и первым шагом был театр.
Режиссура - стала отправной точкой для внутреннего художника.
После я получила высшее образование в графическом дизайне.
Сменила несколько работ: Иллюстратор в детском журнале.
Арт-директор в журнале о моде. (Хабаровск - Владивосток)
С 2012г. ушла на фриланс.
Основные заказчики - дизайнерские студии Японии (Soudesune design studio (Yoroshiku) и Sandu - cultural media.), а также текстильная компания Pushbuttonpark Korea.
В 2014г. Я переехала в Петербург с острой потребность в самовыражении.
В том же году был запущен авторский проект - ART365. Проект ART36 стал моим творческим домом — в нем реализовались иллюстрации и дизайнерские проекты.
В этот же период я встала на тропу преподавания.
Мастер - классы , лекции и воркшопы про страх белого листа, фриланс и персонажей.
В 2015 был запущен индивидуальный курс "Алгоритм творческого пути"

СЕГОДНЯ МОЁ ТВОРЧЕСТВО ДЕЛИТСЯ НА ТРИ СОСТАВЛЯЮЩИЕ

• Художник.
• Иллюстратор.
• Преподаватель.

ХУДОЖНИК - рисую для себя и выплескиваю
ИЛЛЮСТРАТОР - рисую не только для себя, но и для других,
профессионально занимаюсь иллюстрацией с 2009г.
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ - магическая часть круговорота, замыкающая творческий круг. И эта часть является путеводителем уже для других творческих единиц, которые приходят за вдохновением.

КАК Я СТАЛА ФРИЛАНСЕРОМ

На пути к свободному творчеству сменила несколько работ: графический дизайнер, иллюстратор в детском журнале, арт-директор журнала о моде, после чего пришла к выводу, что свобода дает больше возможностей. Тогда я пошла на самый благодарный риск в своей жизни. Уволилась, купила большой чемодан и уехала в тропики.

Так я ступила на тропу фриланса. В чужой стране с полным погружением в творчество и в себя — в качестве иллюстратора.

Основные заказчики - дизайнерские студии Японии (Soudesune design studio (Yoroshiku) и Sandu - cultural media.), а также текстильная компания Pushbuttonpark Korea.

Позже, с переездом в Санкт - Петербург я почувствовала острую потребность в самовыражении.
И в 2014 году был запущен авторский проект - ART365. Проект ART36 стал моим творческим домом — в нем реализовались иллюстрации и дизайнерские проекты.
В этот же период я встала на тропу преподавания.

КАК Я РЕШИЛАСЬ ПРЕПОДАВАТЬ

Свою педагогическую деятельность я начала ещё в студенчестве,
когда преподавала актерское мастерство детям в школе искусств.
Уже тогда поняла, как приятно вкладывать знания и эмоции , а после видеть позитивный результат в действии.

В 2014 я прочитала свою первую лекцию.
"Страх белого листа" имела большой
успех и эмоциональный отклик от слушателей. Что привело меня к
мысли об организации индивидуального курса с персональным подходом.
Я разработала обучающую систему направленную на "освоение"
своего таланта, с выходом за пределы привычного понимания
искусства рисования.

И с 2015 года на протяжении четырех лет, в рамках курса ART 365 для каждого студента составлялся свой персональный алгоритм творческого пути. Мы освобождались от страхов и решали проблемы, находили вдохновение и пополняли портфолио. ( Спасибо большое за этот путь - моим студентам )

В 2016 году вместе с командой онлайн школы Skethpark был записан наш первый онлайн курс - «Запредельная персонажность». Через год второй - «Запредельная иллюстрация». Оба курса посвящены воображению и креативности.

Также на непостоянной основе продолжаю проводить лекций и мастер классы на разных площадках и событиях. Темы: "Страх белого листа", "Счастливый фрилансер", "Алгоритм творческого пути", "Такой разный - заказчик", "Работа в путешествии", "Персонаж за 60 секунд" и "Запредельная иллюстрация".

ПОЧЕМУ ПИШУ КАРТИНЫ

Когда - то я думала, что писать картины буду в далеком будущем.
В плетеном кресле просторной студии с видом на розовый сад. ))
Но случайным образом, план изменился и сроки сдвинулись.

В 2017 году мне поступило неожиданное предложение о персональной выставке с живописью и графикой.

На тот момент, мной было создано всего 7 картин...которые я писала в порывах вдохновения и делилась этим в соц. сетях.

И в октябре 2017 года состоялось открытие моей первой персональной выставки - «Монада».
Что стало толчком в новую творческую реальность.
С тех пор, мои стремления поменяли ракурс и сконцентрировались на выражении себя как художника.
Я пишу для себя, для близких и для тех кто понимает и чувствует.
И самое главное делаю то, чего не делать просто не могу.)))